среда, 26 июня 2013 г.

А редактора надо было слушаться!..

На озоне отзывов на книжку куча, и самые негативные касаются одного момента - когда я живописала о том, как финансово неподъёмно для обычного человека открыть магазин в реале, в торговом центре, и что люди, у которых есть, к примеру, богатенький папочка, могут у него денег попросить… в подарок.

Писала-то не то, чтобы в шутку, а имела в виду, что богатенькие (точнее мажоры) могут себе это позволить, а обычный-то человек никак! Писала с некоторым сарказмом.

И помню, один из редакторов (был там дяденька с двумя образованиями) как начал занудствовать над этой фразой: «Как можно у мамы деньги брать?!!» На что я отбрыкнулась и нажаловалась другому редактору: юмора ваш дяденька не понимает.

А дяденька-то оказался прав! Потому что моей интонации и, собственно, главной мысли (что не потянуть обычному человеку магаз в хорошем ТЦ) мало кто понял, и все придирки и критика касаются только фразы: взять денег у папы/мамы в подарок. Истолковали все так, что это Я деньги у мужа (папы, мамы) взяла на раскрутку своего дела. А вот у них этих денег (и богатого мужа, мамы-папы) нет! А я мажор и на шее у мужа сижу, за счёт него раскрутилась!

Вот так вот, будущие писательницы и писатели, слушайте редактора! Если один человек не понял смысла написанного – значит, не поймут сотни! И припишут бог знает чего автору. Скажем, Набокову – что он педофил… А я – мажор.

А я ведь не мажор… :)) И у мамы-папы никогда не просила, не в моей это натуре. Да, у мужа сидела первые полгода на шее, когда в стол бусики делала. А делала в основном из тех материалов, что от нашего магазинчика осталось, так что в материалы вообще на первых порах не вкладывалась. Попросить денег на развитие бусикового дела у родственников мне даже в голову не приходило, потому что моё увлечение воспринималось как идиотство, да и я не была в нём настолько уверена, чтобы ещё и денег брать у кого-то.

Даже не знаю, что и делать. Оставить текст, как есть, или подправить в следующем тираже? Вы как думаете?

Подправить, это значит, издательству придётся снова вёрстку всего тиража проводить, целый гимор-гиморный. Наплюю-ка я на эти отзывы! ? Пусть циклятся на одной фразе. Истолковывают, как хотят. Возмущаются на пустом месте. Наука мне, писаке…

Прикол, девочки, в том, что у редакторов я этот кусок отстаивала! Говорила: «ну почитайте, как смешно!!!»

Ха-ха…

вторник, 25 июня 2013 г.

Задачка!!!!

Мне написала Елена из Волгограда, которая занимается инкрустацией кристаллами Сваровски. Недавно она создала очень дорогостоящую вещь (по сравнению с другими своими творениями) и обратилась ко мне с вопросом: как её продать, и где найти покупателей? Можно ли продать на ям?

С разрешения Елены, я обращаюсь за «помощью зала».

Девочки, давайте подумаем вместе. Наверняка, вы подметите то, что не увидела я.

Итак,

Дано:
Елена занимается инкрустацией стразами Сваровски.
Нахождение - г.Волгоград.
Вот её магазин на Яме
Цены считает высокими: 2500-6500р., и думает, что именно потому нет длинной очереди клиентов.

Вопрос задачи:
Елена создала бокалы стоимостью 22000 рублей! Где найти клиента на эти бокалы и как продать? Можно ли найти клиента на них на яме? И вообще: что делать?

Бокалы Елены:

1.В магазине Елены определённый порядок цен.

Есть множество авторов, у которых изначально высокая планка цен, и весь магазин как бы настроен на элиту: элитный товар по соответствующим ценам. Это подчёркивается визуальным рядом, текстом и прочими деталями. Весь имидж магазина как бы объясняет цены.

Да и автор, когда выбирает себе ценовой сегмент, определяет политику магазина, и упрощает себе жизнь. Если выбрал элиту, то оплата-доставка - с обязательным наличием курьера и удобных - максимально быстрых видов оплаты и доставки. Полиграфия, упаковка должны быть на высоком уровне, как и имидж самого автора.

В нашем случае цена выглядит неестественной. Качество фотки не отличается от других. Нет какого-то визуального довода для клиента, чтобы понять причину такой цены. Нет общей ориентации магазина на элитного покупателя, поскольку «простенькие» бокалы за 1950 напрочь выбивают из «элитной» колеи.

Что можно сделать:
убрать дешёвый товар
фотки должны быть максимально одинаковыми (один и тот же фон хотя бы)
настроить магазин на элитный лад

2. По вопросу, где найти соответствующего клиента, который выложит за бокалы 22000. Вообще если речь идёт о свадебных вещах, мне кажется, хорошо бы бомбардировать сайты и блоги, посвящённые свадьбам, причём элитным свадьбам.

Хорошо бы занести их в избранное, время от времени просматривать, быть в теме, в тренде – заодно многому научишься. Научишься, как фотографируют, как представляют, как оформляют, как рекламируют. Можно наладить связь со свадебными салонами, предложить им свой товар. По крайне мере они будут знать, что вы существуете, и мало ли… чем такие контакты обернутся в будущем? Возможно, долговременным сотрудничеством.
Кстати, один из красивых зарубежных сайтов, посвящённых дизайну свадеб: http://www.weddingchicks.com/

3. Чтобы вписаться в антураж подобных сайтов и блогов (элитных), нужны соответствующие фотографии бокалов.
Даже для ямы над фотками стоит поработать.

Дело в том, что стразы сваровски – прозрачные, как и бокал. Это не разноцветные пластиковые розочки, которые на фотках так весело смотрятся и привлекают взор яркими красками. Здесь более тонкая колористика, и как не потеряться в череде цветочков и красочной росписи? Например, примерно так выглядит сейчас яма по поиску «бокалы для свадьбы». И серая фотка внизу, это фотка бокалов Елены.

Нужно очень много всего перепробовать, разных фонов.  Собрать коллекцию фоток, которые нравятся. Я погуглила «свадебные бокалы», и пришла к выводу, что к прозрачным бокалам привлекают внимание часто с помощью ярких лент и бантов, ярких акцентов и яркого фона.


Прибегают к ярким акцентам для того, чтобы в череде скучных фоток (серых и белых) обратить на себя внимание. В череде бокалов, созданных примерно в одной технике, обратить внимание на свои - с помощью оригинального ни на что непохожего фона и антуража.

Но Елена изначально ориентирована на стилистику своего сайта, но эта стилистика, увы, невыигрышно смотрится на ям.

4. Пунктом 3 (сайты и блоги свадебного дизайна, салоны) имеет смысл заняться только тогда, когда автор специализируется:

на свадебной теме
 хочет создавать дорогую продукцию для свадеб

В этом случае он сосредотачивается и копает тему.  Может сразу оптом заснять в антураже все бокалы, ко всем подойти с точки зрения профессионального фотографа. То есть создаёт череду дорогих изделий и думает-пробует, как все их свадебно и празднично заснять, чтобы ахнул любой каталог и красивый свадебный сайт.

В нашем случае магазин Елены не выглядит как магазин, который специализируется на свадебной теме и хорошо в ней разбирается. Помимо бокалов в магазине продаются зажигалки и чехлы для телефонов, украшенные стразами. И товары поданы вперемежку.

Стекло (посуда) и зажигалки/чехлы настолько из разных сфер, что кажутся товарами совершенно полярными. В магазине нет объединяющей идеи, кроме техники самой  инкрустации. Это минус для восприятия магазина.

Еще раз хочу подчеркнуть, что яма и ей подобные – это не сайт, и не блог.
На сайте мы можем красиво представить каждую тему, какой занимаемся, упорядочить каждый раздел, чтобы посетитель воспринимал и общую концепцию, и отдельно взятую тему гармонично. В блоге можно вообще всё подряд мести, и то – лучше бы сконцентрироваться, чтобы блог не казался свалкой.

На ям гармонично выглядит только отдельно взятая тема. И если вы изучите магазинчики успешных на ям, вы увидите – их отличает сосредоточенность на одном. Если игрушки, то почти что одинаковые клоны, отличаются незначительными деталями. Если украшения, то например, в одном цвете металла, или только одни серьги. Если одежда – то, к примеру только платья, и только из посадских платков, сфотканные на одной и той же модели, в одной и той же студии.

У вас может быть несколько разделов творчества, как у фотографа, который может снимать природу Тибета или очерки об Индии, а в городе зарабатывает свадьбами и портретами. Но ему нельзя вывалить «всё своё добро» на ям! Лучше выбрать одну тему, а к лету попестреть свадьбами. Таким людям реально необходим сайт.
Кстати, у нашей героини он есть, и там как раз всё по полочкам: и инкрустация ремней и одежды, и бокалы, и зажигалки-айфоны, и даже украшение кристаллами сваровски автомобиля.

Но вернёмся к яме и бокалам, задачка-то о них!

5. Если я что-то понимаю в психологии, то свадебная продукция должна понравиться прежде всего невесте, ведь  она – главный источник свадебных трат. И фотографии таких бокалов должна затронуть девичье сердце, чтобы она поняла: без них её свадьба будет полным провалом!

6.Куда ещё тематически впихнуть бокалы, я не представляю… особенно бокалы для обеспеченных пар… Такие обычно нужны чисто для свадеб… но есть ещё всякие праздники, посвященные свадьбам. Годовщины свадеб, и их тоже можно как-то обыграть, найти какие-то сайты, посвященные этому, найти инфу. Обыграть тему : «жить вместе до бриллиантовой свадьбы».

7. Покупают ли бокалы в подарок для молодожёнов?  Имеет ли смысл рекламировать такие бокалы как подарочные? Если да, где тусят люди, которые ищут такой подарок на свадьбу? По каким словам они ищут подарок? Какими словами предложить им в качестве подарка такие бокалы?..
И если покупают в подарок, как должен быть этот подарок упакован, чтобы сразу заявлять о себе, что он стоил больших денег? Чтобы к нему соответственно отнеслись.

Все эти моменты стоит продумать, когда предлагаешь дорогостоящую продукцию.

8. А вообще на яме бокалы Елены – единственные за такую цену (22000).

За 10000р. на яме представлен всего лишь десяток бокалов. В этом смысле продукт очень интересен, и будет найден первым – если человек ищет что-то дорогое.

А теперь, девочки, давайте… давайте порешаем эту задачку! Кто что заметил?
Какие появились мысли?
Как вообще следует поступить Елене, чтобы её продукция лучше продавалась на яме? Или в любом другом месте?
Был ли у вас опыт продажи дорогих вещей, и каким образом вы смягчили скачок от вашего обычного уровня цен?
Какие недочёты вы уловили?
Что бы сделали на месте Елены? Если бы сами занимались подобным дизайном.

Пишем любые мысли.

вторник, 18 июня 2013 г.

Америка, часть 4

Лос-Анжелес

Не красавец, как Сан-Франциско, не погулять с наслаждением, не посидеть в кафе, наблюдая за прохожими. Что же здесь делать? Объездить на машине (город огромный) все легендарные места! И там получить свою порцию впечатлений :) Их будет море!

Аллея звёзд почти всех разочаровала, а я бродила как ребёнок, глядя под ноги и выискивая «знакомых», вставляла ступни в их отпечатки и фоткала звёзды и подписи для сына: Джеки Чан, Брюс Ли, Гаррисон Форд, Сильвестр Сталлоне, Роберт Дауни Младший… К тому же мы с девчонками удачно подкрепились в китайском ресторанчике и были полны позитива :).

Персонажи вокруг приставали с вопросами и стонали-присвистывали: «о, russian girls! о, beautiful!» Переодетые, уличные танцоры, музыканты, бесплатно раздающие свои диски, фокусники… в надежде на случайный заработок или, кто знает, на большую удачу.

Смотреть под ноги – единственное, что здесь стоит делать, ведь смотреть вокруг – не на что. Сувенирные лавки, музей восковых фигур мадам Тюссо, кинотеатр в китайском стиле, и всё. Только звёзды, звёзды, звёзды на тротуаре.

На голливудских холмах сказочно красиво, всё цвело, деревья – оранжевым, и оттого казалось, что осень… Можно смотреть на город, греться на солнышке, слушать птиц и даже найти укромный уголок за обсерваторией, где почти никого нет.

У подножия холмов – уютный парк, и райончик вокруг больно хорош, из дорогих. Каждый домик на свой лад, утопает в цветущих деревьях.

Поплутав по этому милому райончику, мы взобрались в гору, к буквам Holliwood. Здесь кричал петух! У самой вершины на крошечном ранчо, где можно было взять лошадь и поехать кататься. Вот с чем у меня Голливуд точно не ассоциировался, так это с петухом :).

Наш день закончился на улочке Grove, местном арбате. Народу понадобилась продукция Apple, и на пятиэтажной полностью занятой стоянке мы, как обычно, все переругались, что случалось за нашу поездку не раз. Но оказавшись в настоящем оазисе посреди этого «так себе» города, все забыли свои обиды. Девчонки растворились в стильных магазинах, а под вечер там предлагали шампанское и закуски, в витринах – платья… а денег у меня нет. На площади танцующий фонтан, в окружении таинственных витражных фонарей. Белые скатерти и плетёные кресла открытых ресторанчиков, где красивая публика пила вино…

Рассчитывая на спонсорскую помощь брата, я всё-таки перемерила несколько платьев и пошла в Чизкейк фактори, где по слухам подают невероятно нежные чизкейки (лучшие в мире), и их там более пятидесяти видов. Подают и хорошую еду. А потому внизу уже ждала очередь. А наверху народу - тьма. Лучшее местечко, что ещё скажешь.

Но наши уже заняли столик, и я втиснулась к ним. Услышав рассказ, как предварительно они полчаса гуляли по улице со специальным бейджиком, на который пришёл сигнал, что столик для них освободился. Я поклевала у Артёма из тарелки, заказала чизкейк – и действительно, удивительно нежный, и кусок огромный, хватило бы на двоих.

Ровно в девять все магазины закрылись, и я было обрадовалась, что мои сто баксов остались целы, как вдруг набрела на круглосуточный книжный… Эх, я пропадала бы здесь сутки, столько книг по искусству, о моде! Лучший книжный всех времён. Но нужно было бежать, и я прихватила с собой только одну книгу, для ребёнка. Книгу художника, который рисует до сих пор как мальчишка, и чьи рисунки очень-очень напоминают мне художества моего отпрыска. А когда-то подобными рисунками были исписаны поля школьных тетрадок моего брата.

справа оформление внутренней стороны обложки:

Самое интересное, этим стилем Скотт Кемпбел и стал знаменит. Ведь мы живём в эпоху, когда не нужно уметь рисовать в общепринятом смысле этого слова, не нужно уметь рисовать по классическим канонам. Прославиться могут только те, кто рисует интересно. Всего лишь.

После покупки я сказала брату, что буду питаться из его тарелки и ходить за ним повсюду. Тёмыч, конечно же, испугался такой перспективы и спонсировал меня деньгами. Так что на следующий день я вместе со всеми посетила лучшее место всех времён – Студию Юнивёрсал.

Билет стоит 80 баксов, и после уже никому ничего не показывая/не предъявляя ты можешь посещать всё! Все представления, шоу и аттракционы – целый день. Хоть по два-три раза, если успеешь. Сюда нужно ехать на целый-целый день, прямо с раннего утра. Потому что обойти всё невозможно. Пока покупали билеты, все, конечно же, потерялись, я оказалась с Олей и Артуром, и первым местом, куда нас занесло, оказалась комната страха. И там реально было жутко! Потому что помимо звуков и паутины, теней, спецэффектов, например, когда резко дуют в лицо, движущихся манекенов… в лабиринте прячутся люди, переодетые в чудовищ и мертвецов. И эти живые монстры неожиданно выскакивают из-за углов и резко тянут к тебе руки, касаясь шерстью, бинтами или окровавленными лохмотьями. Или притворяются застывшими манекенами, а потом как оживут!

Вокруг стоит крик! Истерически визжат какие-то группки людей. Рядом кому-то стало плохо. И в этой атмосферище всеобщего ужаса надо двигаться вперёд.

Поначалу все «удары» принимали на себя Оля и Артур, которые шли впереди меня, орали и отпрыгивали, наступая мне на ноги. На что я сказала, что мне как-то совсем и не страшно. И они предложили мне идти впереди. Уже через минуту я вцепилась Оле в руку, а она прижималась к Артуру, и так втроём мы двигались перебежками или.. галопом. А павильон оказался 2-х этажный! Два этажа страха… А хитрые китаянки шли позади нас и, видя, что впереди есть нечто, подначивали: « Its not real, its not real!» Под конец на китаянок всё-таки набросились, стоял такой ор! «Fuck you! Fuck! Fuck, fuck!!! O my god!»

Комната страха нас хорошо встряхнула, мы проснулись совершенно, хотя прибыли на Юнивёрсал невыспавшимися. Потопали на Шрека, и нам показали мультик (естественно, его нигде больше не увидишь) в 4D. Наши кресла двигались при каждом скачке лошади, мы чувствовали тряску кареты, брызги воды или плевок лягушки (прямо фу!), и даже пауков, бегущих по нашим ногам…

А следующим шоу был Водный мир, по старому фильму с Кевином Костнером.

Тут нас облили с головы до ног, потому что мы сели во втором ряду, всё вокруг взрывалось, рушилось, бандитов на водных мотоциклах побеждал герой, а в конце прямо на нас упал самолёт… Понятно, что он поднял такую волну, что с нас просто текло…

Но на улице светило солнышко, и мы быстро высохли, блуждая по бутафорскому городку и фоткаясь с мистером Бином или Вин Дизелем из «Форсажа».

Следующим шоу в нашем списке (а они здесь идут каждые полчаса) было шоу голливудских животных. Показывали отрывки из разных фильмов, где принимали участие разные звери, вроде «Эвана Всемогущего». Животных-участников шоу мне было откровенно жаль, они были готовы сделать всё за лакомство, не отрывали от руки ведущей взгляда (то есть от еды), казалось, их не кормят совсем.

Американские дети наперебой просились на сцену, тянули руки. Всё-таки они сильно отличаются от наших детей, наши обычно не любят быть в центре внимания. В Америке детей растят активными, с малых лет.

После зверей мы двинулись на аттракционы: в Парк Юрского периода, на Мумию и Трасформеров, и всё они были, как выяснилось, американскими горками… в декорациях и движущихся фигурах, и я, вспомнив Вегас, малёк напряглась. Но все горки оказались без трясучки, плавными (потому что ряд не на двоих, а на четверых – теперь я знаю, как выбирать горки). Страшновато, но не болезненно. К тому же каждый раз мы оказывались впереди, на самых первых местах, и перед нами зияли эти пропасти… После горок хохотали, смотря свои фотки: с перекошенными от крика лицами, с зажмуренными глазами.

До аттракционов мы встретили Артёма, и он посоветовал на Трансформеров идти в самом конце, а то всё остальное будет выглядеть убогим. Мы так и сделали. И это был самой крутой и нереальный аттракцион для всех нас. Вообще для всей группы, которая потом весь вечер только о нём и говорила.

Мы одели 3d очки и опять сели спереди, в машинку на восьмерых. И вроде попали в обычный тоннель, как вдруг… Вокруг нас включилась 3d графика, мы были на вершине небоскрёба, а посреди Манхеттена дрались трансформеры и рушились здания. И вот мы уже летим с небоскрёба вниз, орём, и Оптимус Прайм ловит машину ладонью в метре от земли, что-то нам говорит своим громовым голосом, но тут на него нападает плохой огромный трансформер, а в нас летит ракета и разрывается у кончика носа (все пытаются закрыться руками). Машину протаскивает по перекрёстку, а она сама оказывается трансформером и дерётся с плохими. В тебя летят осколки, снаряды, обломки зданий… Каждую минуту ты на волоске от гибели… Короче, мы оказались внутри фильма. И это было нечто! Хотя, думаю, лет через пятнадцать такими будут все кинотеатры, и каждый будет жить внутри происходящего, а не смотреть на экран, как сейчас.

человек в костюме трансформера

У нас оставалось время покататься по территории студии на трамвайчике. Нас возили мимо Нью-Йорка (первые этажи зданий), мимо домов Отчаянных домохозяек и Джессики Флетчер, мы заезжали в пустой тоннель и снова надевали 3d очки и оказывались в затерянном мире, где Кинг Конг дрался с динозаврами и защищал наш трамвайчик. Но один вагончик динозавр оторвал и высыпал людей в пропасть, а оставшихся съел. Наш вагон тоже полетел вниз, но запутался в лианах и стал раскачиваться над пропастью… А потом графику выключили, и мы снова оказались в пустом тоннеле.

Мы проезжали мимо мексиканской деревни, где дождь сменился ливнем, а потом - наводнением, и по улице потекли бурные потоки. Проезжали мимо пристани, в водах которой водилась акула из фильма «Челюсти».

Мимо упавшего на землю самолёта из фильма «Война миров», мимо станции метро, где сразу же началось землетрясение, поломались колонны и внутрь с улицы провалился кусок асфальта вместе с газовозом, и газовоз угрожающе навис над нами, еще сантиметр и пипец… :)

Мы приехали на студию к пол одиннадцатого, а ушли в шесть. Можно было обойти еще все лавочки, но наши хотели попасть на пляж. Не к чему было так торопиться – пляж пустынный и совершенно обыкновенный, обдуваемый вечерним холодным ветром. Девчонки решили не мёрзнуть понапрасну, сели в машину и рванули в Санта-Монику.

Симпатичное место, с деревянным пирсом, яхтами, парком аттракционов, ресторанчиками морепродуктов. И здесь есть ресторанчик, куда невозможно попасть, и где всегда очередь – Bubba Gump. Он открылся после выхода фильма Форест Гамп и вскоре стал популярной сетью, и целиком посвящён тематике фильма, обязательно с магазинчиком, где продаются футболки и кружки с фразами из фильма, которые стали крылатыми выражениями. Например, слова, которые часто говорила Форесту его мама: «Жизнь как коробка шоколадных конфет, никогда не знаешь, какая начинка тебе попадётся…»

Несколько наших в этот день уже улетели, на родину или в Нью-Йорк. Назавтра улетали и мы, в запасе оставалось только утро. И в то утро народ толпой ушёл на пляж и там сгорел, а мы с Любой вдвоём поехали в местный музей искусств. За что заслужили непонимающие смешки и шутки вслед: «В Лос-Анжелесе и в музей!»

Но местный пляж не представляет из себя ничего интересного и красивого, опять быть среди коллектива, слышать их ленивые разговоры, видеть, как они принимают позы и щёлкаются… не, увольте!

Портье сказал, что такси до музея (ехать 15 минут) выйдет в 25 долларов, счётчик насчитал 35… А я второй день тратила тёмины деньги, да и Слава как-то обмолвился, что торговался с таксистами. И я предложила Любе попробовать поторговаться. Мы отдали 25, сказали: «25, окей?» и стали вылезать из машины. Таксист соображал медленно, но когда пересчитал, стал кричать: «35!35! 35, а не 25!», но мы делали вид, что не слышим, и медленно топали к музею. А потом расхохотались :). Даже сейчас смешно, 300р.сэкономили, но почему-то там деньги по-другому считаются :)).

В музее много Матисса, Модильяни, Кандинского, целые залы Пикассо. В общем, всего того, от чего мой папа с его классическим вкусом пришёл бы в ужас. Закорючки, кружочки, квадраты-треугольники и просто некрасивое. В основном представленные музею коллекции живописи (тот же Пикассо) кому-то принадлежали, и фамилия этого коллекционера и филантропа обязательно указывалась.

У нас с Любой оказались схожие интересы, мы вместе были в музее Альфонса Мухи в Праге и Ван Гога в Амстердаме. И потому это место казалось нам сокровищницей. Во дворе стояли скульптуры Родена, целый павильон посвящался искусству Латинской Америки – от глиняных фигурок майя до живописи Диего Ривера и Фриды Кало (ах, если бы была её экспозиция! я была бы просто на седьмом небе), другой павильон – Японии, с пристройкой, полностью заполненной нэцке.

Американское искусство эпохи 18-19 веков чем-то напоминало Третьяковку. Те же портреты, дамы в шелках, те же пейзажи а ля Шишкин… Правда, портреты бравых военачальников на фоне убивания индейцев, и вместо гусарского трико на них шотландские килты.

После музея (а мы обошли не всё, он огромен) сдуру решили погулять.

Потом нигде не могли найти или хотя бы увидеть такси, и пришлось топать обратно к музею, несколько кварталов по жаре.

В такси разговорились с водителем-болгарином, который вёл в своей стране бизнес, потом в кризис обанкротился, но выиграл по интернету грин карту и переехал. Жил здесь уже 10 лет, считая свою зарплату (примерно 6000) совершенно непригодной для проживания. Золотой штат, золотой город – всё время повторял он. Хотя учёба детей обходилась ему бесплатно, ведь европейские дети по сравнению с местными очень-очень умные. Жена все эти десять лет, по образованию дерматолог, доказывала государству, что она может здесь работать по специальности: переучивалась, подтверждала дипломы и прочее, и наш таксист надеялся, что она наконец будет работать, и они станут жить прилично. А вообще в Лос-Анжелесе к эмигрантам относятся очень хорошо и с пониманием, ведь город эмигрантский.

После такой душевной беседы мы не торговались, болгарин-таксист с его рассказом да ещё девушка-водитель автобуса в аэропорт, которая со внешностью модели и длинными нарощенными ногтями запихивала на верхние полки тяжелые чемоданы (феминизм во всей красе!) были моими последними американскими впечатлениями :).

Всем спасибо! :)
А я надеюсь, раз виза на 3 года, съездить туда ещё!

Начало - Америка, часть 1

Америка, часть 3

В Аризоне оказалось холодно, накрапывал дождик, все ехали в джинсах и кофтах, а выходя из машины, надевали куртки. Тёмное небо, другие горы, ранчо с лошадьми, захудалые городки, кемпинги, колонны байкеров… и индейские резервации.

каньон Подковы

По дороге к Подкове мы завернули к каньону Антилопы, который находился в ведении индейцев, и те возили туда туристов в открытых повозках по песку, и мы сполна его наелись по дороге.

Внутри «Антилопы» получаются интересные фотки. Свет и тени, изгибы камня… и на снимке - олень или Бэтмэн, сердце или танцующая парочка. В общем, насколько у гидов хватило фантазии, на то и похоже :). Нам попалась совершенно скучная гид-индианка, и пока мы лазили внутри каньона, наслушались других гидов, и узнали, что здесь снимался клип Бритни Спирс "OOPS!I did it again", и увидели, на каком именно камне сидела Бритни в своём красном латексном костюме.

танцующая пара

Лазать по каньону приходилось в капюшонах, потому что сверху, с плато внутрь ущелья всё время сыпался песок. Нужно было беречь фотоаппарат от вездесущей песочной пыли, она покрывала слоем нашу одежду и лица.

Гидам здесь положено давать чаевые, народ воспротивился. Ведь нам попалась худший гид всех времён. Но по сусекам наскребли.

Индейцы в Америке это беднейшая часть населения, они бомжуют, возят к каньонам туристов или ремесленничают. Но в их лавках вместе с сёдлами, шерстяными ковриками, кружками и серебряными украшениями обязательно найдёшь товары из Перу. Или Китая… И становится непонятно, делают ли они что-нибудь сами…

Один из нас заметил, что индейцы работают как роботы. Официанты, гиды, продавцы – всегда с каменными лицами, работают без интереса, без огонька, не общаются-не улыбаются, словно им вообще сильно не хочется ничего делать, но вынуждены. Официанты обслуживают долго, точнее – совершенно не обращают на посетителей внимания, можно прождать полчаса меню, столько же, чтобы сделать заказ, и столько же – чтобы его получить. Полное игнорирование.

После стольких книг Купера в детстве, после советских романтичных фильмов об индейцах я была более, чем удивлена… Хотя в детстве и ковбои воспринимались сплошь героями, а не обычными пастухами.

Моего попутчика по машине Рината, приехавшего из Ханты-Мансийска, индейцы совершенно не удивили. Он приехал оттуда, где местное население до сих пор выражает своё недовольство цивилизацией. Тем, что раньше можно было выйти из дома и выстрелом из ружья убить птицу на ужин, а сейчас приходится идти за 60 километров. Тем, что их детей обязали учиться в школе, а для этого подростки идут за двадцать километров к вертолёту, и тот увозит их на несколько месяцев в интернат. И вот несколько ребят по утру отправляются в путь, идти 20 км, а вертолёта нет. И они идут 20 км обратно, а на следующее утро - обратно к вертолёту (вдруг прилетит).
Говорит, что здешние индейские «гаражики» сильно похожи на дома мантов, хантов и селькутов, и менталитет тот же.

Каньон Подковы – удивительная красота! Зелёная Колорадо течёт внизу, и там далеко-далеко… словно детальки из киндер-сюрприза разбросаны разноцветные палатки и лодки, до того мелкие… Как же высоко! И страшно. Но наши бегали и выискивали самые опасные места, чтобы запечатлеться на самом краю. Американцы же подползали к краю и лежали на плато пластом, в безопасности.

На плато мы не были одни, но по сравнению с Гранд каньоном, увиденным завтра, можно было сказать, что были одни :). Несколько семей и пожилые байкеры (две седые пары), тётки в косухах и кожаных штанах, у которых свой собственный байк… прикольно!

с вашего позволения, повторю фотку из начала поста :)

Под конец путешествия все, наконец, научились здесь питаться. Закупались в Wallmart йогуртами, фруктами-овощами, а на стоянках полюбившимся миндалём в обсыпке (то в соли, то в перце, то в кокосе, то в клубнике). Игнорировали фаст фуды, при виде рекламы которых начинало тошнить. И выбирали места с настоящей едой, будь то мексиканская кухня или стейки с яичницей.

Один момент, про который мы всегда забывали, это, что если сесть за один стол всей толпой, к нашему счёту (куда помимо еды, входил налог штата, плюс чаевые) прибавляли ещё 20%.

В Вегасе у меня кончилась карточка и осталось сто долларов наличных, меня спасала растворимая каша, которой я купила целую упаковку. И добрые американцы в любой забегаловке и даже в аэропорту, видя в моей руке бумажный пакетик овсянки, наливали кипятку, а иногда давали миску и большую ложку. К кипятку я брала тосты с джемом и чай. В общем, мой любимый завтрак был всегда со мной.

Мы ехали к Гранд Каньону, и Ринат перестал говорить, что пейзажи вокруг ничем не отличаются от виденных им в России.

Столбики с наименованиями Аризона и Гранд Каньон, конечно же, были запечатлены в объятиях российского флага. И вот мы на месте. Настя сразу же потопала к автостоянке – она собирала коллекцию номеров машин, ведь у каждого штата – свой стильный номер, в цвете и с рисунком. Даша совала сопровождающим фотик, чтобы её фоткали на фоне каждого объекта. Вика снимала фильм, подходила к каждому из нас, наставляла камеру и спрашивала: «Что вы ожидаете от Гранд каньона?» На этот чудо-вопрос мы или недоумённо мычали, не зная, что сказать, или начинали молоть пургу. Кто-то, как обычно, больше тусил, чем был здесь. А мне, как всегда, были интересны люди.

Гранд каньоном идеально было бы наслаждаться в одиночестве, а не в болтливой толпе. Невыносимо болтливой толпе…

Это место мне понравилось меньше Подковы. Не так красиво. Да, масштабно, грандиозно, впечатляюще… но везде асфальтированные площадки с заборчиками, кучи людей, много немцев, китайцев, японцев, французов с шёлковыми шарфиками вокруг шеи (у мужчин), много русских… Вообще всех очень много, и каждый разговаривает.

Смотришь на это чудо света как на картину на выставке. Застывшая картина, за заборчиком, а мимо люди ходят-обсуждают.

У Подковы было всё дико, никаких решёток, все сильно рисковали, но садились у самого края и ножки свешивали, за каждого было страшно, повсюду выступы породы, сама природная площадка, плато - невероятной красоты, словно застывшее песочное море…
Здесь асфальт. И толпы туристов, привозимые автобусами, и их жу-жу-жу…, словно в улье.

Когда муж два года назад приехал из Америки и показал мне видео Гранд Каньона, на меня оно никакого впечатления не произвело, поэтому чего ожидать от фотографий? Артём недавно опубликовал свою фотку в фейсбуке на фоне местного пейзажа, люди сказали: похоже на фотообои…

Абсолютно ровный горизонт создаёт такой эффект, нереальности. А всё дело в том, что каньон это не горы и не скалы. Каньон – это развергшаяся во время таяния ледников земля, а горизонт – это то, что раньше было ровной сушей…

Смотреть на этот горизонт, наблюдать за людьми быстро надоело, но мне попалась белка. Она сидела на кусте акации над обрывом и объедала цветки. За пять минут объела половину куста и двинулась дальше. Мне даже удалось её подманить к пустой руке, и зверь тыкнулся носом в мою ладонь, и сразу же, разочарованный, убежал. Гуляя, я обнаружила множество белок, ящериц, бурундуков, и каждый жухлый кустик был обнесён решеткой. Чтобы не съели.

Несколько наших ушли подальше от решёток, залезли на узкий выступ и стали фоткаться у обрыва. Американцы вокруг меня шептались и показывали пальцем на их фигурки: «там люди? они сумасшедшие!»

… И снова дорога, на этот раз знаменитая Трасса 66, с множеством сувенирных городков и колоннами байкеров. На каждой остановке кружки и футболки с надписью «route 66», мальчишки закупались по полной.

Вообще Трасса 66 - это просто первая дорога в Америке, которая соединила города и штаты. Вдоль неё строились деревянные городки, обязательно с салуном, банком, домиком шерифа и прочим антуражем. И поздно ночью мы проезжали один такой – город-призрак. В честь Трассы 66 сочинялись песни, снимались фильмы. Но построив рядом новый скоростной автобан, 66 вдруг оказалась не нужна, и её намеревались закрыть, если бы американцы не возмутились. Так что сейчас это просто историческая трасса, с плохим дорожным покрытием, и маленькими, под вечер совершенно пустевшими псевдо-городками, где каждый дом - сувенирная лавка.

Как раз таким оказался городок Селигман, совершенно вымерший после шести вечера, с пустыми улицами и одинокими перекати-поле. Лавочки и кафе были закрыты, но везде-везде старые машины…

И чем-то эти ржавые колымаги напоминали мультик Тачки. Тот же коричневый грузовичок, та же машина шерифа… Сразу закрался вопрос, или городок копирует мультик, или мультик рассказывает правдивую историю этого городка, который из-за проложенной рядом современной трассы совсем обеднел? Залезла в интернет, и получила ответ, за который можно уважать Америку ещё раз, городок Селигман – прототип Радиатора спрингс из Тачек.

Как и мишки гамми из парка Секвойи, здесь - реальные события и реальные персонажи. Современный мир и реальные проблемы – в мультике для детей. По правде, меня это поразило. И восхитило.

Америка часть 4