Метод Вуди Аллена

В отпуске ребёнок отобрал у меня айпад, и я разом лишилась всех книжек. Пришлось покупать за 10 евро Караван историй (чего только не найдёшь в греческой деревне).

И вот, среди бравады старых любовниц, мучений терпеливых жён, тоски бывших мужей… я наткнулась на бриллиант – чудаковатую историю о Вуди Аллене.

О том, как рыжий щуплый очкарик писал юморески для комедийных шоу, писал-сочинял, а однажды…

«Вуди предложили написать киносценарий, а потом пригласили сниматься в фильме «Казино «Рояль». Сценарий стал для Аллена большим разочарованием: продюсеры не оставили от его труда не единой строчки, всё изменив и перекроив. И тогда Вуди подумал: а почему бы не писать сценарии для себя и снимать самому? Это же пустяки: камеру поставил – и вперёд!

В 60-е годы ещё можно было отыскать студию (ею оказалась Palomar Pictures), готовую дать полтора миллиона на фильм никому не известного самоуверенного комика-текстовика по имени Вуди Аллен, за плечами которого всего лишь один проданный сценарий, да и тот неудачный. Аллену удалось убедить студию и лично продюсера Чарльза Фелдмана в том, что он играючи справится со всеми тремя ролями: напишет «потрясающий» сценарий, самолично снимет фильм, а также сыграет в нём роль. Однако треклятый сценарий не получался, комедийный сюжет трещал по швам – пришлось звать на помощь друга детства Мики Роуза, ставшего писателем: за две ночи тот сумел вставить «новый позвоночник» в сценарий Вуди.

- А ты снимать-то когда-нибудь пробовал, дружище? – спросил Роуз.

Конечно, нет, но Вуди совершенно об этом не беспокоился: ставишь камеру – и она сама снимает. Все дела… Но прибыв на съёмочную площадку фильма: «Что нового, киска?», он так испугался собравшегося там народа, что… сбежал. Кое-как промямлив продюсеру, что внезапно заболел и придёт завтра. Вуди примчался на следующий день в семь утра, чтобы «придумать, куда поставить камеру». Для первого эпизода. Не придумал, и актёров снова распустили… В тот же вечер Аллену пришла в голову блестящая идея позвать Карло Ди Пальма в качестве оператора. Но тот вежливо отказался от «столь лестного» предложения. Тогда Аллен попытался соблазнить известного американского режиссёра Джерри Льюиса:

- Мистер Льюис, я займу вас совсем ненадолго, планирую снимать всего 2 недели.

- Что вы говорите? А сколько у вас длился подготовительный период, мистер Аллен? – полюбопытствовал Льюис.

Вуди понятия не имел, что это вообще такое и к чему там надо так долго готовиться. Потом выяснилось, что этот самый подготовительный период длится иногда по полгода! В результате Вуди доконал продюсеров своей нерешительностью, и они наняли другого режиссёра. С точки зрения Аллена, фильм получился ужасный, ей-богу, он снял бы лучше. Зря он испугался!

…На съёмочную площадку новой задуманной картины «Что случилось, тигровая лилия?» упрямый Вуди явился, убедив себя в том, что лучше всех знает, как снимать свой собственный сюжет: куда захочет, туда и поставит камеру, ему виднее.

В итоге производство фильмов стало для него самым сильным антидепрессантом от жизни (ранее в статье много говорилось о его ранимости, эмоциональности, всяческих психо расстройствах и сложных отношениях с женщинами), он внедрил в кинобизнес свои собственные алленовские правила, пригодные только для него: сценарий полнометражной картины он мог написать и за три дня, самое большее это занимало неделю; потом максимум три недели на съёмки – иначе ему осторчевала вся затея; ну и быстренький монтаж с минимумом заморочек – готово, переходим к следующему сюжету. И фильмы он умудрялся снимать довольно часто.»

Вполне вероятно, что метод Вуди Аллена уже изучают на режиссёрских курсах во всём мире.

Ещё одна история про успешного Иванушку дурачка  - в мою копилку. Метод дурика - и в мире появляются новые идеи и нестандартные решения. Метод отличника – правильно, в итоге – скучно… такое, что заезжено миллионы раз. Ведь правильность и творчество  – как офис и свобода, разные миры.

Девчонки, если знаете истории успешных творческих дуриков – я их собираю! Делитесь!

Шанель против правил

Что такое правила?
Правила – то, к чему пришло большинство. И чему большинство продолжает бездумно следовать.

Есть сферы, где правила – нонсенс! Например, творчество.
А как насчёт творческого бизнеса?

Расскажу вам, как нарушала правила Коко Шанель:

1.Коко открыла свой бизнес на деньги любовника. Её любовники были её учителями и вдохновителями в бизнесе, через них она знакомилась с парфюмерами, в результате чего появлялись на свет духи от Шанель, училась языкам и этикету, что позволяло ей общаться на равных с дамами из высшего общества, училась вести дела и управлять людьми.

2. Коко не могла похвастаться пышными формами, а именно такие формы прекрасно смотрелись в фижмах, корсетах и декольте. Она стала создавать платья под свою плоскую угловатую фигуру, удобные и простые – и они стали популярны благодаря своей простоте.

3.Шанель не любила шить. Обычно она рассказывала портнихам свою идею, а когда раскроенное и намётанное надевали на модель – проходилась по наряду ножницами, отрезая всё лишнее: воротники, манжеты, рюши.

4.Коко не была профессиональной портнихой, и законом ей не дозволялось шить настоящие женские платья (она могла угодить в тюрьму). Тогда мастерская Шанель стала выпускать «ненастоящие» платья – из чисто мужского материала джерси.

5.До неё черный цвет был символом траура.

6.Однажды её волосы подпалила загоревшаяся газовая колонка, Коко обрезала волосы, смело вышла в люди, и эта стрижка тут же вошла в моду.

7. До Шанель портнихи были просто обсуживающим персоналом, модистками. Шанель первая  стала частью высшего света и богемы.

8. После триумфа и славы она запросто закрыла своё дело, а в 70 лет вернулась в мир моды, после пятнадцатилетнего перерыва и доказала, что может творить современно. Свою последнюю коллекцию она представила в 87 лет.

Какие правила? Коко была необыкновенной!